光和空气。
金泽的透明“细胞”
金泽21世纪美术馆是妹岛和世和她的伙伴西泽立卫(SANAA)在2004年共同完成的项目。自从SANAA中选这个项目，它就一直是人们关注和议论的话题，其建筑模型已经多次参加日本和海外国际性展览，最后这个设计获得了2004年威尼斯双年展的金狮奖最佳方案奖，把妹岛和世推上了顶峰。
美术馆是一个非常低矮的圆形建筑，像一个飞碟悬浮在金泽市的中心绿化地带。360度透明开放的玻璃幕墙，让室外风景自然融入室内，有着强烈的开放感觉，建筑体的存在感在不知不觉中消失，四周的植物和清新的空气和室内陈列的艺术品浑然一体。漫步其中，不知内外。它的内部结构以一个偏心圆为中心，周围游移着19个正方体的展示厅，这些立方体的箱子都有一定的比例，平面尺寸有三种基本类型：1∶1、黄金比率、1∶2，而天顶的高度为四种基本型：4.5、6、9、12米。看似随意的立方体箱子，而实际上有着严格的规范。传统美术馆空间在妹岛手下被解体，取而代之的是一种有秩序的解构。由于建筑的采光和透明设计，室内空间被柔和自然光所包围。粼粼波光，斑驳树影，通通被溶解到这座白色建筑之中，远远看去，就如同一个流动着的细胞，轻盈、圆润，静静地漂浮在林海之中。
（wm_sejima）
“我不是为了使用透明而透明，”她一边用手比划着，一边解释金泽美术馆的设计理念，“像美术馆这样的公共场合，并不只有展览作用，更多的时候，这些地方是人接触城市的平台，所以在我眼里，如何温和地和城市融为一体，如何用一种亲切感吸引公众是一个重要的议题。这也是我使用透明以及圆形为元素的原因。”
纽约街角的东方禅味
在纽约的Bowery, 初来乍到的人们会容易遇见一堆白色积木块——七个长方体组合成一幢七层楼高的建筑，在一整片低矮晦暗的Prince Street 建筑群中格外显眼。
这便是去年才对外开放的New Museum, 一个新的当代艺术馆。白色立方体组合的概念直接源自项目招标时的要求：这是一个野心勃勃的当代艺术馆，它必须跳出这个狭促的街区，给人们一个舒适自由的参观空间。
妹岛和世和她的SANNA做到了。事实上她做得更好。她不仅在一片狭小的区域插下了一幢让人印象深刻的建筑，在建筑内部她放弃用墙壁和立柱间隔各个展厅，取而代之的是错落有致的平台。不同高度的台阶连接着各个平台，人们就像水一样在高低不平的河床上流动。在霓虹绚烂的夜晚，点点灯光从博物馆的墙
